决斗的人

there's only grief to be got from following soldiers, by every rule of single combat, your life now belongs to me,

如果用点发散思维的话，会让人觉得这电影像是决斗+鼓笛震军魂的混合，剧情简单到让人觉得是毫无理由的决斗了十五年，一碰面就要斗。。。哈维.凯特尔真像决斗里那辆大卡车，追着卡拉丁打。。。看上去匪夷所思但是如果看过鼓笛震军魂的话也就没啥可匪夷所思的了，毕竟所谓军人的荣誉有时候真的困住了很多人（当然凯特尔是因为在女人面前丢了脸而已）。。。抛开剧情不谈电影的艺术指导以及摄影用光真的太好了，最后的画面活脱脱一幅特纳的画。。。PS约翰.卡拉丁两个儿子都很有腔调，基思的外形和父亲更像一些。。。

画面讲究，影像洗练，但无法感受角色心理，哈维.凯特尔的角色更加薄弱。决斗起因与长年来无休止的决斗始终没有令人信服的说法，也许放在西部片的大背景下会比较妥当。不过对于一部处女作来说，它已经非常出色了。

小人可怕，还把自己当君子的小人更可怕。这帮人的逻辑也挺无解的，君子气度成了万能补丁，拒绝无理的要求是不君子，把矛盾讲清楚也是不君子。更可怕的是，这种把道德和荣誉制度化仪式化之后还形成了一条有利益的产业链，还能带起了流量，啊流量真的好可怕啊。不过还有这么个宣布你死亡的机制也挺厉害的，还真的能叫他有苦说不出。

classic

人物动机即是故事发展的动力，人物动机无力或不明，则故事发展也必然动力不足，而一个乏力的故事则必然令人倍感乏味和无聊。本片即是最好的证明。

Nothing cures a duellist，决斗者的执念。.一对宿敌横跨数十年的对决，从平地斗剑到马上比武再到丛林枪战，技术一路在升级，只是似乎双方都忘了决斗的原因了。两个人物性格各异，D'Hubert隐忍稳重，而Feraud则咄咄逼人，两人一进一退互为对比，从士官斗到将军，真是「与人斗其乐无穷」。人物决斗自然是主线，但其中也埋着法兰西第一帝国兴衰的暗线，结合结局放下手枪的D'Hubert成为最后赢家的设定，是不是也可以将其理解为一部另类的反战电影呢？摄影环节很好，加上精致的打光（砖窑决斗一场极佳）和极具年代感的服化道，塑造出了几分古典主义的厚重质感。外景都好看，从大雪弥漫的荒原到夕阳西下的树林，都令人印象深刻，尤其喜欢结局Feraud站在山顶看日出的镜头，真有几分拨云见日的超然感。

6.5 老雷的这部处女作不太行，气质上尝试向巴里林登靠拢，结果除了摄影就毫无特色，叙事完全的割裂且流水账化，只有决斗戏的设计中偶然有亮眼之笔，还不一定是有效的。

武侠片、历史片、风光片、传记片、处女篇。。。各种类型的高段与成熟。。。摄影、灯光、配乐、动作、道化服，各个维度的出色。

勉强两分。雷德利处女作，他在视觉上花了些功夫，有几个屏幕上方三分之一的天空调色怪异的镜头，远征俄罗斯路上的僵硬尸体，男主几次临阵决斗时快速闪回的幻想——但这些都救不了这个混乱的剧本。电影主题基本是否定了顶着捍卫荣誉名头的军官决斗行为，但是决斗都从人类社会消失多少年了？你这个主题有什么意义？为表达这个主题，电影用男主年龄渐长建立家庭有了责任感和法兰西第一帝国的垮台来支撑，但是男主的爱情戏表达的极其俭省，拿破仑时期的决斗风气也没有相应介绍，整个内容都莫名其妙支撑不起主题。前半段男主的情妇显然也不支持他去决斗，但她那种猛烈的态度和不着边际的台词都是混乱的表达。全片有几笔写战斗中迷狂的感觉挺有煽动力，但这跟主题又对冲了。凯特尔工具人，要他打架就出来了，几次打架也没有渐进式的勾连，乱糟糟的

雷公处女作，相当惊艳，从这部电影可以看出他对古装动作片的强大掌控力，为日后拍【角斗士】【天国王朝】打下了基础，每个人物好像从古典油画里跳脱出来，加之精致唯美的光影运用，成为不可多得的佳作。

斯科特处女作，画面非常的古典主义，让人想起《巴里·林登》，几场决斗的处理也很有层次，能看出斯科特拍动作场面的天赋，故事相对来说比较单薄，一场长达十余年的决斗还是需要更多的心理建设来维系，不然观众会觉得动机不足。

挺喜欢上世纪70年代这些似乎因为胶片不稳定原因，而显得怀旧的影像色调，如《秋日奏鸣曲》、《西伯利亚叙事曲》。老雷处女作就先往历史的方向迈入一条腿，接下来才高抬腿往科幻而去。那个年代的哈威凯特尔，就那么容易让人看了讨厌，可能是演技和人物塑造确实不错吧。像是NBA总决赛，这两人的最终战果应该是4：3吧，最后城堡废墟那场很好看。

画面布景服装风景音乐都好美。Keith Carradine好帅啊。没点历史知识会搞不懂人物的动机（电影也确实没有阐述这个背景）。感谢movie.douban.com/review/12538772

老雷的处女作，剪辑总感觉有些粗糙，摄影、美术等却很精致。将这无谓的争斗置身于大的时代背景，在古典主义中掺入讽刺（愚蠢的荣誉感）。

【B－】作为雷德利的处女作确实说得过去，也确实很明显能看出本片对《巴里林登》的模仿，不过也就只有摄影质感和缓慢变焦的镜头算是学到了大概，剧作层面相当贫乏无味，中间骑马决斗那场戏的剪辑实在是好笑，各种乱来的闪回镜头也就算了，你连声音都不处理一下的吗？

19世纪初即便内欧人依然能因为一言不合就释放武德 乃朝的巴黎斯坦费拉看到绿皮当街杀人却只会#休想得到我的恨# 了

一言不合决斗15年，从法国打到德国、俄国又打回法国，佩剑、长刀、手枪，马上步下都有，每一场的处理都不相同，能看出雷公对于武斗和美术的迷恋，特别喜欢砖窑长刀决斗和马战两场。政治背景和两人阶级每次都在变化，不变的是不择手段的凯托和始终保持贵族风度的卡拉丹。卡拉丹家族真是有动作天赋。

神作，Ridley Scott 处女作就这么厉害。片中的几场决斗非常逼真，无限接近现实中的打斗，看得人紧张死了，尤其第4场，简直不敢往下看。影片寓意丰富，对D'Hubert 来说，当面临对方无来由地挑衅时，只能一次又一次被动接受，Feraud是命运的具象化表现。Feraud 则又象征着拿破仑所代表的浪漫主义的破产。

片子拍的是真不错，那色彩、镜景，19世纪油画般的质感。康拉德的这个故事本身是陈旧的，代表着旧时代的价值观，荣誉也好，宽容也罢，今天看来并不是很有意味，而且结构也很简单，戏剧性也不够。但这个故事拍的很有感觉，这大概就是那旧时代的画面感、生活节奏、个人主义，以及拿破仑的意义的历史感。